票房两极分化。
今年前8个月的电影市场,华语爱情片仅有4部电影票房过亿。但深入分析不难看到,市场中涌现了《比悲伤更悲伤的故事》超9亿的现象级影片。去年,整个华语爱情片市场更是一反常态,单《后来的我们》和《超时空同居》就拿下了超22亿票房。
在《致青春》拉开国产青春爱情片井喷的大幕后,青春爱情片一度成为了市场的热门类型。而在大IP和流量明星主导之下,也有不少改编作品走入院线。
但随着整个市场进入到深度调整期,青春、爱情等类型电影也面临调整。从头部影片涌现,类型整体两极分化来看,如何寻找自身的差异竞争优势成为了一个重点。毕竟对于一个大类型来说,市场刚需永远存在,但单靠流量和IP的“外壳效应”显然无法获得市场青睐。更具质感、更易共情、更有现实映射价值的影片或将更容易在市场上获得口碑和票房双收。
乐观的是,在大量影片因缺乏足够市场辨识度和内容深度,而在市场掉队的同时,内容有厚度、题材更有现实感、真正聚焦“人”的影片也逐渐被市场看到。近日,电影《大约在冬季》发布了“初遇”预告片和海报,无论是原作中近30年跨度天然具备的时代感,还是两代人对爱情主题的共鸣,以及物料中展现的质感,对于大盘和爱情片题材来说,《大约在冬季》都值得更多的关注与探讨。
厚度
厚度。
对于爱情片来说,“厚度”成为了如今衡量其标准的一个关键。在歌曲和小说简单粗暴式的改编电影频频失灵的背景下,《后来的我们》和《悲伤逆流成河》在去年都做出了一个在市场站得住脚的示范。
从最终的影片呈现来看,如今优质的改编作品不再单纯的依托于IP的故事脉络做延展,而是基于IP整体做开发。对于刚刚发布“初遇”版物料的《大约在冬季》而言,不难看出本身天然具有“厚度”所赋予的独特性。
电影最初起源于齐秦的同名歌曲,2018年饶雪漫推出了长篇小说《大约在冬季》。如果说小说是饶雪漫通过细腻文笔对音乐的故事扩写,那电影《大约在冬季》则是基于音乐和小说的又一次情感浓缩。在同名歌曲和同名小说的加持下,电影本身所承载的“厚度”毋庸置疑,但从内容扩写到情感浓缩的过程,也为最终影片呈现带来了极大的改编难度和挑战。
对此,导演王维明表示,在改编电影的过程中尽量抓住歌曲和原著的精髓,展现时代变化下的爱情永恒。
在“初遇版”海报上,电影通过年代感的红绿色调大胆碰撞,营造具有时尚复古感,然而在马思纯和霍建华分别饰演的安然和齐啸对视浅笑的浪漫氛围中,一句“可惜爱情,没有如果”表达了现实中爱情中最为真实和残酷的一面。这种通过细腻文字引发的情感共鸣也出现在预告片中,“有些人,见三百次也没用,有些人,见三次就足够了。”直戳人心,马思纯独自在飞雪中徘徊等待的身影似乎也在暗示电影“爱而不得”的主题。
今年的电影市场里,优质内容依然获得足够的市场资源倾斜。口碑对于票房的驱动作用,已然让市场环境发生了改变。对于爱情片来说,这两年优质爱情片早已摆脱前几年单纯的IP和流量的“外壳效应”,影片题材更具现实意义,故事内核更具时代赋予的丰富感,才能在市场中彰显其独特性。对于《大约在冬季》来说,自身的IP所具有的年代背景下的质感无疑是最大的一个优势。但与此同时,电影通过本身的改编将视角聚焦在大众情感共鸣层面,更是增加了在市场中突围的砝码。
现实感
现实。
做为最具感染力的电影类型片,爱情片本身具有很强的共鸣基础。而贯穿在爱情中的“遗憾”情绪更能引发现实讨论,其地位在如今电影市场中已经不言而喻。
在去年上映的爱情片中,《后来的我们》在爱情故事的基础上直击“北漂族”的艰难生态,无论是春运还是群租房,其自身的现实感能给引起观众对于电影本身更多的认同。而《悲伤逆流成河》从一个不同于以往校园青春电影的维度上,首度残忍的揭开现实真相,对校园霸凌进行展现。
现实共鸣,其实不仅仅是对现实的表达,也是对现实中普通人情感和人性的触碰。此前,电影市场更多把现实主义寄托于沉重的现实主义剧情片身上,但这两年无论是爱情片、青春片还是科幻片,都能从自身题材类型的维度上满足观众对于现实情感的需求和表达欲。
在获得电影“现实感”的满足后,观众对于电影本身的市场“反哺”是惊人的。《大约在冬季》中IP、主创显然吸引着外界更多的目光,但电影在改编IP的过程中除了怀旧的时代厚重感外,不同代际对于爱情本身的现实也有表达诉求,两代人因为时代对于爱情主题求同存异的表达,也是电影引发讨论成为现象级的一个关键。
电影展现“三座城,两代人,一场爱情”本身,注定是聚焦跨时代群体,甚至是打破年龄圈层而进行的一场爱情故事分享和情感讨论。
从个体认同到群体共鸣或将成为电影《大约在冬季》在市场中取胜的关键。其实在电影目前释放的物料里,不难看出爱情分分合合和对真爱求而不得本身就具有很强的共鸣。无论是之前的《前任3》还是《后来的我们》,从市场的反馈来看,这一主题始终有着很强的感染力。
爱而不得所具有的的普世性之外,影片也将聚焦“代际成长”主题上,文淇饰演的小念在不断了解母亲爱情故事的过程中与母亲和解。这种年轻人对于爱情观的理解,显然也能给激发观众对于成长的现实共鸣,无论是对于异地恋还是对于客居他乡在理想和爱情抉择中的无奈,都能最大程度上打破观影圈层桎梏,引发大众的感同身受。
人
市场下沉暂缓。
对于如今的电影市场来说,地区下沉暂缓成为了最为重要的一个市场困局。换而言之,如果电影无法撬动三四线观众那么很难从市场突围。
但是在没有票补的情况下,撬动三四线城市用户的究竟应该靠什么?其实在这两年电影市场,明星效应究竟是否重要成为了一个争议点。但从实际的市场需求来看,明星效应某种程度上不再是电影下沉的核心,但却依然是电影下沉的一个关键。电影本身的质量是保障,但电影主创的市场作用不应该被过度无视。
从《大约在冬季》来看,这套“主创+演员+情怀号召”的多维组合牌,显然对撬动市场做了充足准备。
首次担任电影艺术总监的齐秦无疑是《大约在冬季》一个辨识度极高的标签。在整个华语乐坛上,齐秦国民度是显而易见的。近年来齐秦在《我是歌手》、《中国好声音》等节目中的实力展现,让年轻群体对其音乐魅力也有了深刻感知。电影当中,也完成了对于齐秦狂飙演唱会的经典再现,无疑在勾起一代观众回忆的同时能给最大程度上给大众一次珍贵的经典复刻体验。
此外,演员的演绎具有很强的看点。在这部电影当中,演绎年代跨度20年之久的人物本身对于演员来说就是一次挑战。演员本身对于不同年龄状态的呈现需要对角色有深刻的认知理解,曾经拿下金马影后的马思纯无疑是一个理想的选择。
马思纯的演技已经得到了外界的认可,无论是此前的《左耳》还是《七月与安生》都有亮眼表演,此前暑期播出的电视剧《加油,你是最棒的》无论是国民度还是口碑都有着不错反响。而霍建华此前主演的《战长沙》、《明月几时有》其对具有反差的角色都有颇为完整的角色呈现,而去年下半年其主演的《如懿传》更是成为一部现象级作品。
两人这几年的发展,受众区间某种程度上也有所拓宽,显然已经一定程度上具备对于市场下沉所需的号召力从而带动观影。
对于整个市场来说,如今传统“四大档期”中春节、贺岁档有着绝对可期待的空间。特别是今年,电影市场对于下半年强势复苏的需求并没有变。这显然需要能够带动“人”入场的电影出现。
如今《大约在冬季》虽然尚未定档,但从观影心理上来看,“冬季+爱情”的组合总是对观影群体有着天然的吸引力。特别是如今独特性成为了所有电影竞争的一个轴心。在同类影片中拥有差异化的优势,是能够突围的关键。但与此同时,也并不应该忽视“普世性”的特点,对于观众最大程度上的覆盖,对于不同年龄层受众对于内容需求的满足,同样是电影应该去深思的一个问题。